Entrevista Vetusta Morla: Saltan el pliegue temporal que dejó la pandemia y vuelven a México presentando Cable a Tierra.

 

Por: Valeria Alvarado.

 

 

Nos lanzamos a entrevistas a Vetusta Morla, una de las bandas más importantes dentro de la escena musical española. Recientemente estuvieron en nuestro país para presentarse en el Vive Latino y esto fue lo que nos contaron.

 

Un gusto tenerlos nuevamente en México, ¿Cómo se sienten de estar de visita por aquí?

Pucho: Muy a gusto volver, porque al final aquí se paró todo, cuando veníamos para acá a ese fatídico Vive Latino 2020 y bueno, la verdad es que ha sido un gustazo saltar el pliegue temporal justo de dos años después, acá estamos de vuelta y la verdad es que unas sensaciones muy buenas porque estuvimos en el vive el otro día y la verdad con una muy buena sensación, el público coreó todo lo que había por corear. Había muchísima gente, de las cinco veces que hemos venido al Vive, ha sido la vez que más gente ha habido y bueno, muy contentos, con muy buenas sensaciones.

 

Cable a tierra, nuevo material, renovados, con nuevos sonidos…

JuanMa: Pues también nos hace mucha ilusión que aterricemos para acá con nuevas canciones, claro, como era un festival el Vive, nos quedamos con ganas de mostrar algo más del disco nuevo, pero seguro que vamos a tener muy pronto ocasión de regresar por acá y hacer una presentación con un álbum que nos hace mucha ilusión, que supera una transformación para nosotros en muchos sentidos, sobre todo en cuestiones de timbres, de melodías, de herramientas sónicas, pero que al mismo tiempo que es una transformación, es también una reafirmación de nuestra esencia entendida como lo que nos une como músicos y como personas y eso trasladado a lo que nos une a familias, al pueblo y a casi el género humano, entonces estar a 10 mil kilómetros de distancia y sentir esa cercanía cuando estamos tocando música encima del escenario es como cerrar un círculo precioso de conexión que al final de eso se trataba este cable a tierra, de recuperar esas conexiones que quedaron tan cortadas por la pandemia. No es un disco que hable de la pandemia en absoluto, para nada, no tiene nada que ver, pero sí es un disco que ha venido a coser una herida que sí se abrió con la pandemia.

 

 

 

 

¿Qué tan complicado fue lograr la fusión de sus raíces, el folklore, pero sin perder la esencia de Vetusta Morla, fusionado con sonidos actuales?

Jorge: No fue una dificultad, fue un proceso de investigación, como no fue una meta de “vamos a hacer esto”, apareció y fue como un proceso de aprendizaje. Yo creo que en todos los discos tenemos un puntito o muchos puntitos de aprender. Veníamos de la banda sonora que hicimos de “La Hija”, veníamos ya con algunas ideas, algunos conceptos, algunos sonidos que se nos iban calando, pero en este disco a raíz de empezar a ver canciones, todavía antes de que hubiese ningún sentido real, aunque ya sonaba algo de la parte más popular y folklórica de las canciones, pero hubo un punto en el que aparecieron “Puñalada trapera” y “La virgen de la humanidad” y de ahí ya fue como que entendimos un poquito lo que estábamos haciendo, hablamos, reflexionamos con nuestro productor también, nos dio un punto de vista y ahí ya aparecen otras canciones como pueden ser “Finisterre” que también tenía esto, “Corazón de lava”.

JuanMa: “Al final de la escapada” no es una canción que use melodías ni ritmos folklóricos pero sí usa instrumentos folklóricos con lo cual, esa también es una manera de hacerlo, hacer una canción de pop o de rock, pero hacerla con instrumentos folklóricos también es una manera de acercarse a eso.

 

 


 

 

Muchos años nos han inspirado con su música y es por eso que ahora nosotros nos inspiramos en ella y su trayectoria para esta entrevista:

¿Hoy en día cuál consideran que es su pequeño salto mortal?

Pucho: Pues yo creo que para nosotros nuestro pequeño salto mortal es poder hacer esto que estamos haciendo por ejemplo aquí ahora mismo, venir a México, seguir continuamente viniendo para acá a Latinoamérica, a cualquier show de este lado, para nosotros es un pequeño salto mortal continuamente porque implica un esfuerzo muy grande y sobre todo y creo que una manera un poco más profunda y troncal, nuestro pequeño salto mortal es mantener el proyecto activo día a día. Cada día para nosotros es un salto.

Jorge: La aguja ya ha saltado y todavía no hemos aterrizado. Saltamos en 2008 y aquí seguimos todos los días en caída.

Pucho: Es un pogo ¿sabes? es un pogo continuo. La vida es un pogo continuo. Es un riesgo continuo y hay que todo el rato ver la manera para que nuestra mejor canción esté por venir, como dice “Al final de la escapada”, es nuestro salto mortal, de verdad.

 

¿Hacia dónde los llevan sus mapas?

JuanMa: Pues yo creo que nuestros mapas son indescifrables y ahí está el chiste.

Pucho: Los tiene el manager (risas).

JuanMa: Sí, los mapas los tiene el manager, los guarda aquí, abajo hay una caja fuerte imposible de abrir (risas) no pero, yo creo que justamente lo que hace a la vida interesante es que no sabes hacia dónde vas y no sabes lo que te espera, yo creo que eso es lo que hace que sigas investigando, que sigas probando. Para nosotros más bien nuestro mapa, nuestra brújula, es tenernos cerca los unos a los otros, no es tanto si estás yendo a la dirección adecuada, si no si estás yendo con la gente adecuada, con la gente que te entiendes, con la gente que conectas, con la gente que quieres, yo creo que cuando vas bien acompañado es irrelevante hacia donde vas.

 

¿Qué cosas de la vieja escuela musical consideran que es importante mantener?

JuanMa: Uff ¿Tiene un par de horas? (risas).

Jorge: Yo creo que hay una cosa en nuestro caso y viviendo la actualidad que estamos viviendo sobre todo de falta de bandas, de bandas que se junten dentro de un local de ensayo, que hagan cosas juntos, que toquen en un escenario juntos, que han trabajado desde un punto en común. No digo que lo otro esté mal, pero para nosotros que nuestro folklore eran eso, los 90´s, el grunge, el flamenco también, pero es la convivencia con la música desde el punto original, no simplemente que alguien tenga una canción, tu toca la batería así.

Pucho: Sí, de la tamización que hay en la actualidad de individuos, que al final se ha convertido mucho la música digamos en billboard o las listas de los super ventas y de más, hay muy pocas bandas, es todo colaboración, el featuring, con el featuring, featuring. Eso es algo que pertenece a la nueva escuela por así decirlo y pues nuestra vieja escuela somos de bandas, de sentir la energía de un buen guitarrazo, un buen bombo de batería o de la charola.

Jorge: Si es un selfie vertical ya no, nosotros somos más de portadas (risas).

Pucho: Sin ser esto hablando desde la perspectiva de abuelos cebollitas como decimos en España.

 

 

 

 

Si “Cable a tierra” fuera un platillo gastronómico ¿Cuál sería y por qué?

Pucho: Ostia, unas migas.

JuanMa: ¿Pero unas migas con toque contemporáneo, no?.

Pucho: Unas migas con chocolate, como decía la canción.

Jorge: Yo sí sé, yo sí sé. Es que están muy de moda las torrijas, pero es que hay unas torrijas ahora. ¿Aquí sí saben lo que son las torrijas? Pues yo una torrija como Dios manda.

Pucho: ¿Esto es una torrija? (Risas) O sea, el disco es una torrija.

JuanMa: La vida es un pogo y nuestro disco una torrija (Risas).

Pucho: Si tiene forma de torrija.

Jorge: La torrija es imperfecta, es leche, harina de la panadera.

Pucho: ¿Pero faltan ingredientes, no? Bueno, pero está bien, para él es una torrija.

JuanMa: ¿Para ti qué es? ¿Unos callos?

Pucho: Por ejemplo, para mi sería una sopa azteca.

Jorge: Una sopa castellana en todo caso.

Pucho: No, a mí me parece que es más azteca, porque además la azteca tiene como las tortillas así partidas a lo largo, me parece más a eso. Pero es una mezcla de tantas cosas que al final sería un plato muy internacional.

 

¿El nombre de qué banda escribirían en la pared de un baño?

JuanMa: Uff muchas.

Pucho: Yo, yo la tengo, por ejemplo, es una banda que me ha acompañado a lo largo de la vida y que aún estén por venir las mejores canciones, que sigan muchos años.

JuanMa: Yo para mí ante pondría The Beatles, por más música que escucho, sigo pensando que se inventaron ellos el juego.

Jorge: Pues yo pondría unos cuantos, Pata Negra, Camarón de la Isla, yo iría por ahí, Los Fabulosos Cadillacs que no los pude ver el otro día, es lo que sigo escuchando.

 

Que a tu banda favorita aún le queden muchos años, ¿Vetusta Morla se ve muchos años más en los escenarios?

Pucho: Vengan a Monterrey (risas) Vengan al Diana (risas) no pues sí, de momento sí, esta gira acaba de arrancar.

JuanMa: Hasta que el cuerpo aguante.

Pucho: Yo hasta el primer achaque, luego ya, lo mismo luego estás y dices sí. Aún está por venir.

 

No te pierdas sus próximas presentaciones en nuestro país: 1 de abril Monterrey, 6 de mayo Guadalajara, 7 de mayo Querétaro y sígueles la pista en su redes sociales @vetustamorla

 

 

 

 

 

Entrevista: Jay Max pega su estilo en la música latina.

Después de estrenar “Ganas”, el cantante y compositor Jay Max acaba de compartir su primer tema del 2022, en VM pudimos platicar con él sobre esto y más y acá te dejamos nuestra entrevista exclusiva.

 

¿Recuerdas cual fue el primer género o canción por el que decidiste dedicarte a la música?

La verdad si miro para atrás en mi memoria, sería uno de los primeros recuerdos que tengo de muy pequeño, toda mi vida supe que iba a hacer algo en la música, pero desde muy chiquito, desde los 2 años o 3 años, de David Bisbal en la televisión, cuando tocaban la música de las novelas mexicanas por todos los Estados Unidos, los miraba en la televisión y siempre trataba de replicarlo, así las escenas y poder cantar, bailar o seguir los movimientos de Davis Bisbal, desde ese momento supe que quería hacer algo en la música.

 

Creciste en Estados Unidos pero ¿por qué incursionaste en la música en español y no en inglés?

Bueno, empecé con la música en inglés, lancé mi primer EP totalmente en inglés, bueno con una canción en español, pero la verdad es con la música en español donde pude encontrar mi voz propia y mi estilo musical, es con la música en español y como que no voy a representar quien soy, y como que no, voy a seguir lanzando música en ambos idiomas porque eso es lo que soy, y lo que me da mucho orgullo, entonces claro que sí voy  a seguir lanzando en varios idiomas, en especial en español. 

 

 

 

Felicidades por el estreno de “Pegadita” cuéntanos sobre el tema y por qué lo eliges para ser el primer sencillo del 2022:

Precisamente porque es “Pegadita” la canción, esa es la explicación, es mi segunda con mi disquera Universal, pero la primera del 2022, me da mucha felicidad lanzarla con mi tercer video musical, pero el primero hecho en la ciudad de México, donde pude conocer mucho de la ciudad, los mexicanos, la cultura, la comida, todo de México, aunque no pude ir tanto de turista, porque fui directamente para trabajar en la música, pero lo que conocí en ese poco tiempo, me dejó impresionado, así que sin duda vuelvo pronto para seguir creando y hacer nuevas cosas en México.

 

¿Qué se viene para ti?

Ahora lo que me toca es lanzar todas las otras canciones que tengo ya en línea,  y todos los videos musicales que hice en México, mostrar toda mi música al mundo, y me da mucha felicidad eso, mucha emoción.

 


 

En el amor ¿prefieres estar “pegadito” todo el tiempo o prefieres tener tu espacio?

Lo más importante es encontrar balance, la verdad que sí.

 

Si tuvieras que apoyar una causa con tu música ¿cuál sería?

Muchas cosas, pero, lo primero es avanzar lo que ya tengo con mi mamá, mi mamá es cantante también, es artista, pero hace muchos años nosotros lanzamos una organización en donde todos los años, en la semana de acción de gracias, aquí en los Estados Unidos, formamos paquetes de comida y los entregamos a quienes lo necesitan, y quiero expandir esa organización que hice con mi madre para seguir ayudando a la gente en varios aspectos, no solamente esa semana, sino en diferentes aspectos, dar de vuelta a la comunidad y ayudar a los demás, quiero dar más y expandir esta organización.

 

¿Qué es lo más raro o inexplicable que te haya ocurrido en la vida?

La verdad no sé, creo que lo más raro es todo esto, a veces yo me pongo a pensar ¿por qué la música? ¿por qué en esta vida? ¿por qué elegí la música? pero ahí es cuando vuelvo a saber y reconocer que a eso me quiero dedicar, lo unido que a mi me gusta hacer, siempre supe que iba a ser músico y artista, así es.

 

Si tuvieras que cambiar tu nombre artístico ¿cuál te pondrías?

Bueno, te explico Jay Max, mi papá era músico, era DJ, y desde que nací mis padres sabían que yo iba a ser artista, y me pusieron Jay Max desde que nací prácticamente, entonces por eso lo uso ahora, pero no creo que lo cambiaría por otra cosa, la verdad que no.

 


 

¿Qué prefieres? con Jay Max:

 

 

¿Qué prefieres tener el mejor celular o tener la mejor computadora?

Bueno, yo creo que el computador, porque teléfono es un poco limitado con las aplicaciones y además se puede escribir, y Facebook, Messenger, Whatsapp se puede usar todo desde el computador, se puede comunicar con todo el computador.

 

¿Qué prefieres que llenes estadio con tus conciertos pero que no cantaran tus canciones o que vayan pocas personas pero que esas personas canten a todos pulmón?

Wow, que interesante, claro quisiera un estadio con todos cantando, pero yo creo que en los momentos más íntimos, por ejemplo un concierto privado con unos 10, 20, 30 personas y que todos estén ahí vibrando con la misma música, eso es muy especial.

 

¿Qué prefieres quedarte sin Facebook o quedarte sin Instagram?

Sin Facebook, la verdad el Facebook es tan complicado, me tiene hasta acá, pero no, todas las redes sociales son tan importantes, amo todas las redes pero Facebook no, me quedo sin Facebook, de todas formas Instagram es de Facebook.

 

¿Qué prefieres ser del escuadrón de villanos o del escuadrón de super héroes?

La verdad no sé nada de eso,  me tengo que meter más en eso, pero Spiderman me encanta, me voy con él.

 

 

 

 

¿Qué prefieres aguantarte las ganas de ir al baño o ir a un baño público?

Aguantar jajaja.

 

¿Qué prefieres fama sin dinero o dinero sin fama?

Bueno los dos claro, en un mundo ideal, pero no sé, más que nada la felicidad, la plata no significa felicidad y la fama tampoco, lo que importa es siempre la salud y la felicidad.

 

¿Qué prefieres componer o grabar en el estudio?

Bueno me encuentro haciendo ambos al mismo tiempo, muchas veces cuando me estoy grabando creo melodías, letras, pero en general el proceso de grabación es lo mejor, me grabo a mi mismo, tengo un estudio en casa donde me puedo desconectar de todo al rededor mío y enfocarme en mi música, eso es lo más lindo.

 

¿Qué prefieres comida fit o comida fat?

La verdad fit, pero la verdad es que hay muchas opciones hoy en día rápidas que son saludables, lo más importante es la cantidad, uno puede comer de todo, cosas sin exageración, hay que tener cuidado.

 

¿Qué prefieres ser el mejor compositor pero no volver a cantar o ser el mejor cantante pero no poder volver a componer?

No sé, creo que hoy en día se mezcla tanto los dos, uno mismo se hace sus propias canciones y a veces no, para mi lo más importante es demostrarle al mundo de la manera que sea, poder hacer mis performances, de poder mostrarme musicalmente en el escenario esa es mi prioridad.

 


 

 

Signo zodiacal: Leo.

Tipo de película: Comedia.

Trago favorito: Agua.

Serie favorita: “Si No Te Hubiera Conocido” de Netflix.

Postre: Postres de limón.

Cantante para colaborar: Reik.

Día favorito de la semana: Viernes.

 

 


 

 

Escucha “Pegaita” de Jay Max:

 

 

 

Entrevista: Azul Antena conectando al mundo con su música.

La banda mexicana Azul Antena no para y después de compartir su tema “Recuerdos Permanentes“, platicamos con Rodrigo y Leo, integrantes de la banda, y nos contaron todo sobre su nueva producción y más.

 

¿Por qué llevan ese nombre?

Leo: Azul Antena hace referencia como al planeta, que es la antena más grande que nos conecta a los seres humanos y el planeta es azul, entonces  es Azul Antena, porque es el planeta azul y lo que tratamos de decir es que la conexión que más nos mantiene a los seres humanos como el “Love Is The Answer” es justamente escribirle al amor a partir de la conexión que existe en el planeta azul.

 

Llevan ya un rato en la escena musical ¿cuál es el reto más grande al que se han enfrentado durante este tiempo para poder continuar en la música?

Rodrigo: Sí, ya llevamos varios años, como estamos ahorita llevamos unos 4 pero tenemos ya más de 10 años yo creo, pero el reto más grande ha sido permanecer, como aguantar, ser persistentes en el amor a la música, en la pasión a lo que hacemos y creer en nosotros, creo que es algo que nos ha mantenido insistentes en este medio, en seguir creando música, creo que es algo que también a nosotros nos alimenta, nos cura, nos sana y nos enriquece, el estar componiendo, creo que podríamos vivir sin hacerlo, eso ha sido nuestro reto más grande, y lo que nos ha mantenido aquí por tantos años.

 

 

 

 

Estrenaron “Recuerdos Permanentes” pero ¿qué recuerdo con la banda les gustaría que viviera permanentemente en sus memorias?

Rodrigo: Personalmente creo que mi mejor recuerdo con la banda han sido dos momentos, uno hace unos años en un festival, que empezamos a tocar y el que en ese entonces era el baterista me dijo “bájale cuando estés haciendo el sound check y súbele cuando toquemos” y entonces le subí cuando tocamos y el lugar vibró de una manera que se me erizó la piel y la gente enloqueció, entonces es un momento que yo voy a tener presente siempre, y otro fue todo el proceso que llevamos para grabar estas canciones, “Recuerdos Permanentes”, “Ven A Mi” y los sencillos que se avecinan, para nosotros que crecimos siento amantes de Radiohead, entonces desde chiquitos sabíamos que Phil trabajaba con ellos, entonces Phil desde que yo tenía unos 13 años, siempre estuvo presente en mi memoria el querer trabajar con él, el querer platicar con él, entonces el día en el que logramos contactarlo y le gustó lo que estamos haciendo y nos dijo “sí van” y el proceso de trabajo para mi fue un sueño, y sigue siendo hasta ahora un sueño y lo recuerdo como algo grande, porque fue esa sensación de algo que quieres tan fuerte desde que eres chiquito, y cuando lo logras es algo increíble.

Leo: Sí yo creo que también, el momento más cañón que hemos vivido como banda fue cuando trabajamos con Phil, de verdad todo fue increíble.

Rodrigo: Además de que él es un genio, entiendes la música de una manera diferente a como la pensabas, es una experiencia increíble.

Leo: Y todo, también la experiencia de conocerlo, porque es todo un personaje.

 

¿Después de este tema que se viene para ustedes?

Leo: Vienen más sencillos, estamos ya trabajando en la parte creativa del siguiente sencillo, se va a venir con más cosas muy padres, les va a gustar un montón, también estamos trabajando en el arte del sencillo que viene, vamos a estarnos presentando en algunas fechas, acá en la ciudad de México, y otras ya les iremos contando en las redes sociales.

 


 

Si tuvieran que hacer otro genero distinto ¿cuál elegirías?

Leo: Uno de los géneros que me gustaría muchísimo explorar es el género urbano de latinoamérica.

Rodrigo: Sí, a mi también me gustaría un trap, como hip-hop, no sé algo más interesante en esos aspectos.

 

¿Alguna vez han estado a punto de separarse?

Leo: Pues no, no nos hemos encontrado como en ese momento de mandar todo a la fregada.

Rodrigo: O sea, sí nos hemos peleado, pero siempre nos reconciliamos, somos muy malos para estar peleados, somos tan cercanos y medio dependientes el uno del otro que siempre hacemos las pases.

 

 

 

 

¿Cuál dirían que es su canción favorita de la banda?

Leo: Mi canción favorita, hasta ahora, aún no ha salido, tiene toda una historia muy padre, porque era una canción que ni siquiera iba a formar parte del disco, y la persona que estaba trabajando la pre-producción con nosotros, que se llama Dave Opperman, un gran músico que se volvió gran amigo, nos dijo “esa canción la tienen que grabar, está increíble”, y la comenzamos a trabajar en el estudio y fluyó impresionantemente y terminó con un final que a mi se me hace como el final más grande que hemos hecho porque fue como una orquesta poco convencional y eso me voló la cabeza.

Rodrigo: Mi favorita es “Ven A Mi” que fue el primer sencillo, y el video también está ya en YouTube, es una canción que está muy padre, y quisimos darle una interpretación también del amor, de la igualdad, integración a todo el mundo, entonces creo que es mi canción favorita por  muchos significados que tiene.

 

Si crearan un nuevo festival donde se presentaran ustedes ¿a qué otras bandas llamarían para formar parte del line-up?

Leo: Una sería Radiohead,.

Rodrigo: Está difícil, a mi me gustaría que hubiera mucha diversidad, así que yo metería a C. Tangana.

Leo: Y nacionales, por todo lo que han representado para mi sería Zoé.

 


 

V.S. con Azul Antena:

 

¿Quién es más probable que olvide la letra de sus canciones?

Leo: Rodrigo.

 

¿Quién es el que se enoja más rápido?

Rodrigo: Leo.

Leo: Yo diría que Jorge.

 

¿Quién es el más formal?

Ambos: George es el más forma.

 

¿Quién es el más extrovertido?

Rodrigo: Creo que todos somos medio introvertidos pero tenemos un toque extrovertido.

Leo: Como que cuando estamos con más personas, quien suele tener más facilidad para conversar es Rodrigo.

Rodrigo: Pero yo nunca tengo iniciativa para platicar con alguien.

 

¿Quién es más probable que aprenda a tocar un nuevo instrumento?

Rodrigo: Leo.

 

¿Quién es el más atletico?

Leo: Rodrigo.

Rodrigo: Sí yo, voy al gym dos veces al día.

 

¿Quién es más probable que quiera probar otro genero?

Rodrigo: Leo.

 

¿Quién es el más callado?

Ambos: Jorge.

 

¿Quién es el que dirían que se encarga de unir siempre al grupo?

Ambos: George.

 


 

Escucha “Recuerdos Permanentes” de Azul Antena:

 

 

Entrevista: Los Rivera Destino llenan de diversión cada una de sus canciones.

El trío puertorriqueño Los Rivera Destino nos presentó su sencillo “Edgar Allan Poe”, y en entrevista exclusiva nos platicaron varios detalles de la agrupación.

 

¿Cómo se encontraron?

Antonio: Carlos y yo nos conocimos en la escuela, y a Fernando en la Universidad, justo con 18 años empezamos, nos dimos cuenta de que teníamos muchos gustos en común, y el deseo de trabajar más o menos parecidos, y empezamos a hacer videos desde el día uno, a hacer sketches cómicos, después empezamos a hacer canciones por los pasillos de la universidad, y de ahí nació la idea de llevarlo a otro nivel, y el mismo flujo del Río de la Rivera, nos ha llevado hasta aquí, pero nosotros hemos estado desde el día uno, pasarla bien, hacer videos.

Carlos: Lo que hemos hecho es vivir nuestra amistad, y las cosas han llegado así, poco a poco.

 

¿Por qué se llaman “La Rivera Destino”?

Antonio: Nosotros somos de un sitio en San Juan que se llama Río Piedra, estamos ahora mismo aquí, es el sector más grande la capital y como somos de Río Piedra somos una Rivera, un río, y no sé por qué es un nombre que usamos para un canal de YouTube para subir un video hace 10 años ya, le pusimos “Los Rivera”,  es el apellido más común de Puerto Rico, y Fernando me dijo “Los Rivera Destino”, el nombre tiene más sentido actualmente que en ese momento.

 

 

 

 

Felicidades por el estreno de “Edgar Allan Poe” pero ¿por qué lleva ese nombre?

Fernando: Es que Allan Poe tiene un gran nombre, rítmico, colorido, muy distinto a sus piezas, pero no sé, la canción iba a ser inicialmente para el intro de nuestro podcast, que se llama “Hablando Claro Podcast”, entonces básicamente terminó siendo una de nuestras canciones favoritas, y terminamos poniéndola en el disco, que está a punto de salir, de ahí sale el nombre porque se menciona a Edgar Allan Poe en la canción.

 

Su estilo es super peculiar, mezclan muchas cosas pero ¿podrían describir lo que hacen para alguien que no los conozca?

Fernando: Son 3 muchachos que está experimentando con lo que sea, musicalmente, siempre y cuando los haga reírse entre ellos.

 

¿Qué se viene para ustedes este 2022?

Fernando: Va a salir el disco, vienen muchas sorpresas, colaboraciones interesantes, inesperadas, y creo que eso es algo que también nos gusta hacer, traer artistas y sacarlos de su zona de confort y básicamente eso es lo que viene próximamente.

 


 

 

¿Qué otro genero les gustaría intentar?

Fernando: Pues mira,  hemos experimentado con muchos géneros, quizá algo que se me viene a la mente, una salsa bien pesada, bien golda, como decimos nosotros, estaría chévere.

 

Si tuvieran que agregar una voz femenina al grupo ¿a quién llamarían?

Fernando: Celine Dione.

Carlos: Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Iliana, es nuestra amiga personal también, pero tiene un talentazo y somos super fanáticos también.

 

 

 

 

¿Le cambiarían el nombre al grupo?

Carlos: Yo creo que no, lo llegamos a pensar, como hace unos 4 o 5 años, cuando todavía era buen momento para cambiarlo, y no lo hicimos, es como cambiar el apellido.

Antonio: Los Destiny’s Childs jajaja.

 

Si cambiaran de rol en la banda ¿con quién intercambiarían?

Carlos: Que buena pregunta.

Fernando: Nunca he pensado en eso, estamos bastante contento, nosotros somos 3, tenemos diferentes roles en ocaciones, tomando una decisión colectiva, es una mente, aunque somos 3 y pensamos diferente, somos 1 cuando se trata de Los Rivera Destino, no creo que alguien quiera cambiar.

Carlos: Claro porque lo que hace el otro no lo puede hacer el otro.

 


 

V.S con Los Rivera Destino:

 

¿Quién siempre llega tarde?

Antonio: Yo.

 

¿Quién es el más formal?

Antonio: Fernando.

Fernando: Sí, yo.

 

¿Quién es más probable que se haga una cirugía plástica?

Fernando: Yo.

 

¿Quién es el más bromista?

Carlos: Toño yo creo, pero somos diferente tipo de bromistas.

 

¿Quién es más probable que se enoje por algo pequeño?

Antonio: Yo creo que los tres podemos tener la capacidad de molestarnos por algo insignificante si estamos pasando por un día malo porque no estamos al 100% pero no nos molestamos tanto, para que nos enojemos tiene que ser algo bien grande y algo que realmente nos afecte.

 

¿Quién es el más impaciente?

Carlos: Puedo ser yo.

 

¿Quién es más probable que olvide fechas importantes?

Fernando: Creo que los tres.

Carlos: Tenemos un problema ahí para acordarnos.

Antonio: Los tres, es un empate.

 

¿Quién siempre olvida las letras?

Carlos: A mi se me olvidan algunas veces, pero Fernando gana.

 


 

Escucha “Edgar Allan Poe” de Los Rivera Destino:

 

 

 

Entrevista: Dany Merlo ingresa al mundo de la literatura con “Atrévete y Hazlo”.

El integrante del grupo Mercurio, Dany Merlo, inicia su carrera como escritor con el lanzamiento de su primer libro llamado “Atrévete y Hazlo“, en Vero Merol platicamos con él en entrevista exclusiva dónde nos contó varios detalles y aquí puedes enterarte de todo.

 

Vienes de una de las bandas más importantes de Latinoamérica en los 90 pero ¿cómo fue que la vida te llevó a escribir un libro?

Cuando estuve en Mercurio, en los 90s, me salgo, no te voy a contar mucho porque viene en el libro muy detallada ahí, pero me voy a vivir a Estados Unidos con mi esposa, recién esposa embarazada, entonces de repente fue llegar a un país que no conocía, con un idioma que no conocía, con una cultura que no conocía a hacer algo que no tenía idea que iba a hacer, entonces ahí empezaron los tropiezos conscientes, porque antes tuve otros pero probablemente no tan consciente, y ¿a qué me refiero?, tuve que empezar de cero, llegamos con una mano atrás y otra adelante, llegamos con la ilusión de la familia, pero sin tener una claridad de qué queríamos, ni cómo lo íbamos a lograr, y de ahí viene este tema de inspiración, que comienzo a empaparme de conferencistas, de autores, porque tenía que sanar mi cabeza, tenía que alimentar mi cabeza de una forma sana, y gracias a estas personas, hace 20 años que llegué a Estados Unidos, sale la idea de decir, oye a ver, a ti te pusieron en un lugar muy específico, donde transmites música, donde transmites emociones y ¿por qué no hacerlo desde un lugar con experiencias? Entonces me tardo 20 años en adquirir todas esas experiencias, para que hace 2 años 2 meses me siente a escribir y hoy el resultado ya está en nuestras manos.

 

Felicidades por el lanzamiento de su libro “Atrévete y Hazlo” pero ¿qué es lo que más te ha costado en la vida atreverte a hacer?

Siempre he sido muy aventado, pero soy muy miedoso, te voy a confesar algo, pero no le digas a nadie, cuando estoy solo en mi cuarto, para dormirme, no apago las luces completas, dejo siempre una lucecita, imagínate, yo creo que son tantas cosas, no sé poner una en específico, pero yo creo que lo más importante es al no exponenciarme, al no desarrollarme, al no seguir creciendo, a conformarte, creo que ese es un miedo muy fuerte que espero nunca tenerlo cerca.

 

 

 

 

Todo lo que haces, el coaching, el libro, las conferencias, el podcast, hasta la música son cosas que inspiran ¿cuál dirías que es la importancia de inspirar?

¿Sabes qué? y te agradezco infinitamente, apenas estamos probando esa faceta, pero creo que lo más importante es dejarle algo a alguien, sea quien sea, sea la persona que te encuentre en el metro, en el super, y dejarle algo que le haga más consciente de lo que está viviendo, creo que en el momento en el que nos cuestionamos si está correcto, si no está correcto, si me gusta, si no me gusta, si lo quiero, si no lo quiero, creo que ahí empieza el cambio, tengo una frase, que no es mía, este libro es un compilado de todas las cosas que he aprendido durante todos estos años, como las absorbo y como las expreso, y ahí está esta parte que es importantísimo entender donde estamos y a donde vamos, y qué queremos y por qué lo queremos, incluso en el capítulo número 1 te hago un ejercicio del por qué hacemos las cosas, y si nosotros no encontramos nuestro por qué, la vida está flat, pero en el momento en el que te cuestionas, ¿para qué trabajo?, para ganar dinero, ¿por qué quiero ganar dinero?, porque quiero sustentar a mi familia, ¿por qué quiero sustentar a mi familia?, porque fue lo que aprendí, entonces lo comienzas a hacer cada vez más profundo, hasta que terminas llorando, porque no sabías por qué hacías las cosas.

 

¿Qué sorpresas tienes este 2022 además de tu libro? ¿planeas seguir escribiendo?

Por supuesto, aquí llegué para quedarme, y yo quiero que este sea la primer puerta a este nuevo mundo de las conferencias, de los libros, de trabajar con las emociones desde este otro lado, no la música, la música es parte de mi vida, soy parte de un grupo y lo entiendo, y lo comprando de esa forma, y lo utilizo de esa forma, porque me llena, y me llena muchisisísimo, ahorita venimos con el proyecto del boyband experience, que también tenemos fecha ya, 25 de marzo, traemos fecha en Monterrey el 2 de abril, entonces imagínate juntando mis pasiones, con mi trabajo en Estados Unidos, que ahí seguimos vendiendo casas y dándole duro, ahora sí que a diversificando, más que otra cosa ¿sabes qué? Quiero ser un ejemplo para mis hijos, que ellos vean que todo lo que piensas se puede, y que puedes lograr hacer muchísimas cosas si te lo planteas y tienes a las personas correctas a tu lado, y con todos ustedes, ¿cómo no lograr cosas? imagínate.

 

 


 

 

Si estuvieras en un reality show ¿qué tipo de reality show sería?

No me gustan los de morbo, las cuestiones sexuales y todas esas cosas, no están alineadas conmigo, pero por ejemplo Alex Sirvent se aventó uno que hizo, Suvivor, yo creo que está pesado, pero algo así me gustaría porque ahí conoces tus límites, e incluso dentro del libro hablo sobre expandir tu zona de confort, no salirte pero sí expandirla, sería un estupendo ejercicio, así que yo creo que me aventaría uno de esos.

 

 

 

 

¿En qué situación estarías dispuesto a mentir?

Me estás poniendo en una encrucijada, porque no puedo decir esto públicamente, no, te voy a decir, en robar la ilusión de alguien, creo que eso no se vale, creo que por no robar la ilusión a alguien estaría dispuesto a mentir, siempre y cuando sea algo bueno.

 

Imagina que tu vida es una novela literaria de 4 tomos, si tuvieras que dividir tu vida en 4 libros ¿cuáles serían esos 4 momentos clave en tu vida?

Definitivamente mi infancia, eso es básico porque fue lo que me formó, lo que me dio las herramientas para lograr, el grupo que sería mi segundo capítulo, mi familia que sería el tercer capítulo, sin duda, la creación de mi familia y el desarrollo de mi familia y el cuarto capítulo sería en blanco para seguirlo escribiendo.

 

 

 

 

¿Cuál dirías que ha sido tu “Mejor Error”?

Son muchísimos, incluso en el libro platico uno que fue fuerte, fue cuando me creí mucho, cuando estaba en el grupo y esa etapa fue una etapa dura, una etapa difícil, que no comprendía y eso me hizo cometer muchos errores, que hoy a retrospectiva los veo y digo era necesario, lo tenia que hacer para hoy poder estar aquí y tener un capítulo del libro, sino ¿qué estaría en ese capítulo? nada.

 


 

El playlist con Dany Merlo:

 

Canción que te empodere: “Atrévete” – Luis Miguel

La vieja confiable en el Karaoke: “Explota Corazón” – Mercurio

Canción favorita de Mercurio: “Baila Conmigo”, “Por Ella” – Mercurio

Canción de tu infancia: “La Feria De Cepillín” – Cepillín

Canción que te hubiera gustado que fuera tuya: “Fuiste Tú” – Ricardo Arjona

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

Entrevista: Lore Watty y su camino a la música.

Platicamos con la cantante mexicana Lore Watty sobre su proyecto musical y los planes que tiene para este 2022, su camino por el teatro musical hasta llegar a la música, aquí te dejamos la entrevista.

 

¿Cómo llegas a la música?

Yo de chiquita era muy energética y mis papás no sabían que hacer con mi existencia, entonces en mi escuela me metieron a clases extra curriculares para cansarme jajaja, entonces una de estas clases fue ballet, me metieron a clases de natación, karate, ninguna me encantaba tanto como la de ballet, o sea el ejercicio es bueno, pero me gustaba muchísimo la música,  me encantaba que la música era lo que me movía y desde muy chiquita, esto fue más o menos cuando tenía 4 años y lo disfrutaba muchísimo, y después descubrí a Michael Jackson y me llamaba mucho la atención como a la gente le gustaba tanto sus videos, sus conciertos, a mi me emocionaba muchísimo ver sus canciones, como se emocionaba él en el escenario y todo ese tipo de cosas y yo dije wow quiero hacer eso, mi papá también ya se había dado cuenta de que me encantaba cantar y no lograba callarme, que también es un clásico, entonces un día mi papá me llamó y me dijo “a ver, si te gusta tanto cantar ¿por qué no lo haces?”, y yo me quedé así de “¿se puede? ¿es posible?”.

Entonces ese momento fue de wow, puedo llegar a mover gente como lo está haciendo Michael Jackson, qué increíble, sí es algo posible, no es algo que se ve solamente en la televisión, dije wow sí quiero, fui creciendo, empecé a tomar clases de canto, empecé con teatro musical, y la verdad el teatro musical me ayudó muchísimo para poder estar en un escenario, poder saber como es estar en un escenario, sentir a la gente enfrente y al rededor de ti, y bueno fueron varias cosas que me llevaron a decir, sí quiero hacer esto, empecé a tomar clases de baile, de guitarra, de canto, de teatro musical, fueron muchas cosas que estuve haciendo durante este camino que no me veo haciendo otra cosa, me encanta tanto que no sé como explicarlo.

 

Felicidades por el estreno de “Mi Mundo Está Completo” pero ¿qué cosas son importantes para que el mundo de Lore esté completo?

Creo que ya lo dejé muy claro, la música es algo muy importante en mi vida, no puedo vivir sin ella, literal es lo que me hace estar aquí, y obviamente mi familia y mis amigos, y mis perritos jajaja, sobre todo, creo que con eso mi mundo está completo.

 

 

 

 

Para cerrar el 2021 les regalaste a tus fans tres canciones navideñas pero ¿cómo se te ocurrió hacerles este regalo? y ¿cómo elegiste esos 3 villancicos?

El 2020 fue una fecha difícil, entonces platicando con mi productor le dije que qué podíamos hacer para cambiar el mood de ese año, entonces propuse hacer un pequeño concierto con algunas canciones navideñas, contestando preguntas en un live en Facebook, y escogimos ciertas canciones con las que las personas se podían identificar, algo muy variado, las típicas canciones y otras más nuevas, y una que a mi me encanta también que es “Un Año Más” de Mecano, queríamos que pasaran un rato diferente, entonces para el 2021 quise traer un poquito de lo que pasó en ese concierto, porque creo que de alguna manera sí funcionó traer este ambiente navideño porque me llegaron a escribir que sintieron muy bonito compartir estas canciones un ratito, que les cambió justamente la actitud en ese momento y yo dije ok eso justo es lo que quería lograr, y escogí tres canciones para un EP y lo compartí para hacer un poco de lo que hice en el 2020.

 

¿Qué se viene para Lore este 2022?

Espero ya poder hacer conciertos en vivo, si la pandemia continúa obviamente con todas las medidas necesarias, justamente en junio tuve un pequeño concierto del estreno de mi disco, entonces fue un momento muy especial para mi, y ya me hace falta eso, cantar frente a la gente, poder compartir lo que más amo en la existencia con la gente y ver sus reacciones, eso es lo que espero hacer este 2022, y mucha más música.

 


 

¿Qué es lo que más te gusta comer y lo que no hay forma que comas?

Me encanta el sushi y obviamente, está muy separado, pero amo con toda mi existencia el pozole, algo que nunca me podrían hacer comer, siento que me van a odiar mucho, pero el mole no me gusta, me encanta la comida mexicana pero no me gusta el mole.

 

Si hicieras una girlband ¿a qué otras 4 cantantes llamarías para formar parte de tu grupo?

Está es una muy buena pregunta, me encanta Mecano, por lo tanto Ana Torroja, va a estar un poco variado, creo que también una cantante que me inspiró en el estilo es Avril Lavigne, así que ella, hay muchas mujeres increíbles en este medio, creo que me gusta mucho lo que está haciendo Billie Eilish y Natalia Laforucade también.

 

Si no hicieras música ¿a qué te dedicarías?

Me encanta la actuación, también soy actriz, así que estaría actuando, haría algo artístico, no me veo haciendo otra cosa, te lo juro, no puedo.

 

 

 

 

¿Eres más de héroes o de villanos?

Me encantan los villanos, entonces creo que sí un poco de villanos.

 

¿Eres mega fan de algún artista?

Sí, soy la típica que voy corriendo al hotel a ver si me los encuentro, me encanta Panic At The Disco!, entonces si me encuentro al vocalista de la banda mi vida estaría wow.

 


 

El playlist con Lore Watty:

 

Canción para ir al GYM: “Work Bitch” – Britney Spears”

La vieja confiable en el karaoke: “Someone Like You” – Adele y “Muriendo Lento” – Moderato & Belinda

Canción de tu película favorita: “Who’s bad” –  Michael Jackson, del soundtrack de Mega Mente

Canción de alguien con quien quieres colaborar: “Recuérdame” – Carlos Rivera

 


 

Las rápidas con Lore Watty:

 

Chilaquiles rojos o verdes: Verdes

Series o películas: Películas

Cine o Netflix: Cine

Palomitas o nachos: Nachos

Dulce o salado: Dulce

Agua de horchata o de jamaica: Horchata

Películas de terror o comedia: Comedia

Super fuerza o super velocidad: Super fuerza

Instrumentos de cuerda o de percusión: De cuerda

 


 

Escucha “Nadie Como Tú” de Lore Watty:

 

 

 

Entrevista: Luis Cuadras creando conciencia en sus seguidores.

El cantante mexicano Luis Cuadras inicia con el pie derecho el 2022 estrenando disquera y estrenando nueva canción al lado de Carlos Sarabia, en VM platicamos con el y nos contó todo sobre su proyecto musical.

 

¿Cómo llegaste a la música?

Está un poquito rara la historia, yo comienzo mi vida en la música aproximadamente a los 14 años si mal no recuerdo, a los 14 o 15 años, se arrima el compositor de “Conciencia”, éramos amigos en la secundaria, en la secundaria de hecho a mi no me gustaba cantar, nada más en el baño, como todos, pero mi familia siempre me decía que cantaba bien,  pero estaba bien chiquito, yo traía otras cosas en la cabeza y ya en la secundaria me tocó hacer una tarea de historia, tenía que componer una canción para un personaje histórico, y me dijeron que si sabía cantar debía saber componer, y que me inventara, algo y pues que agarro el libro, la verdad no recuerdo quién era el personaje, pero agarro el libro de historia, lo miro y me pongo a investigarlo, lo leo, y agarré el tono de una canción del regional y le metí solamente la letra, y como en 45 minutos les dije ya tengo la composición, la cantamos y ahí me salvó la vida un chavo que tocaba el acordeón y otro que tocaba la guitarra, los tres estábamos en el equipo que formamos en el salón y le dijimos a la maestra, nosotros pensamos que iba a ser nada más en el salón y pues nada que nos puso en el homenaje, frente a toda la escuela, y ya canté la canción, se quedó todo en silencio cuando terminé, yo me quedé con el micrófono, y ya se escuchó un aplauso y comenzaron a aplaudir todos y salí corriendo yo para el salón, me dio vergüenza, yo nunca había cantado, y ahí es donde me conoce Jared, el que me me dijo que hiciéramos un grupo, y ya hasta que me convenció, pero le dije que no sería cosa mía si no nos conocían, pero bendito Dios sí trabajamos mucho, ahí fue donde yo me desarrolló un poquito como persona y como artista, aprendí muchas cosas, ahí desarrollé mi forma de cantar, de componer, así surge Luis Cuadras, a partir de que estaba cantando en una escuela.

 

 

 

 

Estrenaste tu canción “Conciencia” al lado de Carlos Sarabia, es un tema muy fuerte ¿por qué decidiste hablar de esto en una canción?

De hecho Carlos Sarabia me dijo que estaba muy orgulloso de mi porque a la edad que yo tengo me animara a cantar este tipo de canciones, entre Jared y yo, yo traía la idea por todo lo que se vive en la calle, uno mira para donde sea y ve adicciones, mira a muchachos perdidos en las adicciones, entonces la idea que traíamos era que la gente concientizara el no meterse en las adicciones y en todo eso, porque al final te lleva a un lugar que no está bien, entonces sacamos este tema, Carlos lo escucha y le encantó, el tema empieza a primera voz conmigo con los principios de las adicciones, con el requinto y el bajo, como hemos venido trabajando en el proyecto, y en la mitad entra Carlos con la banda, está muy bien el tema, la neta me gustó mucho y estoy seguro que les va a gustar a ustedes también. Carlos entra como una segunda o tercera voz, como el familiar del personaje que al final de la canción muere a causa de las adicciones, es como dice la canción “Conciencia”, nosotros solo nos enfocamos en que las personas que la escuchen y miren el video, porque el video también está muy padre, que concienticen que no están bien las adicciones, y nos concentramos en eso en este tema.

 

¿Qué se viene a ti después de este tema?

Iniciamos con el pie derecho el 2022, con nuestro primer lanzamiento al lado de un gran artista como lo es Carlos, tenemos mucha música por sacar para toda la gente que está pendiente en las redes de Luis Cuadras, entonces se viene mucha música, mucho contenido, muchas cosas muy padres y pues nada, esperen muchas cosas de un servidor. En Instagram siempre subo todo lo que se viene vayan para allá, también en Facebook, estamos con Luis Cuadras Oficial.

 


 

Si pudieras cantar otro género musical distinto a lo que haces ¿qué te gustaría intentar?

Me gusta todo tipo de música, ahorita estoy escuchando mucho el pop, el rap, me encantaría poder hacer un dueto con los que están pegando ahorita, como lo es Gera MX, Sata Fe Klan, com con todos los raperos, me gusta mucho ese tipo de géneros, y ahorita como que lo estamos domando un poquito porque es muy diferente el regional urbano y el regional mexicano con el rap, entonces a lo mejor sí me atrevería, a lo mejor les tengo una sorpresita más adelante, no sé como lo vea la gente, a lo mejor y sí nos animamos.

 

Retomado lo de tu tema “Conciencia” Además del tema de las drogas ¿de qué otra cosa te gustaría que las personas hicieran conciencia? 

Hay muchos aspectos y muchas cosas que platicarles a la gente, porque últimamente la gente no se enfoca tanto en las cosas a las que en realidad debes ponerle atención, entonces a lo mejor de l mundo, podría explicar un poco lo que es la contingencia, lo que es el COVID, el OMICRON, lo que está ahorita, que no pueden salir a fiestas porque hay muchas muertes en todo el mundo, entonces a lo mejor en ese aspecto sí le causaríamos a la gente un poco de conciencia de que no tiene que salir, tiene que quedarse en casa, que no les ganen las ganas de estar saliendo porque a final de cuentas se enferman y solamente Dios sabe lo que puede pasar con ellos, tal vez en eso se pueda causar la conciencia que se debe.

 

 

 

 

Si hicieras un tema a beneficio de alguna causa, tal vez para apoyar a personas que sufren adicciones ¿a qué otros cantantes llamarías para formar parte de esta canción si tuvieras 3 lugares?

Que buena pregunta me acaba de hacer usted, pues es que los artistas que tenemos en la empresa en donde estamos firmados WK son muy buenos, me gustaría con ellos, no sé con Nata a lo mejor, con artistas que yo admiro y  digo que algún día voy a hacer duetos con ellos, se vale soñar, tenemos pensado nuevos duetos con grandes artistas y otros que ya tenemos grabados, te digo se viene mucha música.

 

¿Qué fue lo mejor y qué fue lo peor de trabajar con Carlos Sarabia?

Lo mejor, en todos los aspectos, yo a Carlos lo conocí en Monterrey, ahí grabamos el video de “Conciencia” con toda la gente de Monterrey que se portó muy bien, yo estoy agradecido con toda la gente, tuvimos muy buenas relaciones con todos, yo creo que lo mejor fue conocerlo, y conocerlo en persona, lo que es Carlos Sarabia en realidad, es una persona increíble, una persona que yo no imaginaba. Y lo peor que es bien carrilludo y uno también es bien carrilludo pues ahí andábamos echándonos carrilla los dos, no creo que sea lo peor, al contrario nos estábamos riendo, ahí convivíamos muy padre, muy bien, también en el lanzamiento, viajé para Mazatlán yo, me queda como a 5 o 6 horas, nos comimos unos taquitos, grabamos, estuvimos platicando, aconsejándome y todo eso, entonces es una gran persona, yo no diría que hay algo malo en él, al contrario, siempre apoyándome y diciéndome que siga para adelante, desde que me conocí me dijo que yo para adelante y que nadie me detuviera, yo estoy muy agradecido con Carlos.

 


 

Playlist con Luis Cuadras:

 

Canción para cantar en la regadera: “Tu Llamada” – Luis Cuadras

Canción para ir al GYM: “Desde Morrillo” – Luis Cuadras

Canción de un artista con el que te gustaría colaborar: “Así Tocó Mi Vida” Adriel Favela & Natanael Cano

Canción de caricatura o animé de tu infancia: Alguna de Dragon Ball Z

Canción que no puedas sacar de tu cabeza en ese momento: “Conciencia – Luis Cuadras

 


 

Escucha “Conciencia” de Luis Cuadras:

 

 

Entrevista: Valeria Cuevas decidida a conservar el legado de su familia.

La cantante y compositora mexicana Valeria Cuevas, continúa los pasos de su mamá Aida Cuevas en el Regional Mexicano, en VM platicamos con ella sobre su sencillo debut “Las Traicionadas” y lo que se viene para su carrera musical en entrevista exclusiva.

 

¿Cómo te sientes de ser la primera persona en recibir el título de “Princesa del Mariachi”?

Es muy bonito, es una experiencia muy gratificante, me siento muy honrada porque como bien dices es la primera vez que se otorga este título de “Princesa del Mariachi” y que bonito tener la oportunidad de poder jactarme de decir eso, siento mucha responsabilidad  por el gremio, quiero llevarlos bajo el brazo, llevarlos conmigo y poder hacer que la música mexicana, la música del mariachi se escuche por todo el mundo.

 

Vienes de una familia dedicada al regional mexicano, a la música ¿sientes alguna presión por representar a tu dinastía?

Siento que de alguna forma tengo que cumplir con esto, es todo lo que he visto, y sería una pena que todo lo que mi mamá ha luchado y ha trabajado a lo largo de estos años se perdiera en cuanto ella en algún momento dejara de cantar, entonces siento que tengo que hacerle honor al apellido, que tengo que seguir sus pasos para seguir llevando la música, porque esa es la meta de mi mamá, mi mamá en ningún momento ha querido hacerse famosa para vanagloriarse, más bien lo ha hecho para que la música mexicana trascienda y rompa fronteras, entonces justo es lo que yo siento, siento una responsabilidad con el apellido, con esta dinastía, y creo que lo estamos haciendo bien, siento que lo estamos logrando.

 

 

 

 

Estrenaste tu sencillo debut “Las Traicionadas” pero ¿alguna vez has vivido una traición?

No, la verdad es que no, eso fue lo que más me costó a la hora de grabar este sencillo, porque pues yo no había vivido ni experimentado una traición, he visto a gente que quiero sufrir por traiciones, he visto amigas vivir la misma historia que cuenta esta canción y no me había tocado a mi experimentarlo, entonces a la hora de interpretarlo no quería que saliera una versión flat, algo muy liso y dijeran “ay esta nada más canta por cantar”, entonces ahí tuve que entrar un poquito con mi mamá y decirle “¿oye ma cómo lo escuchas?” y me decía cosas como “no, ahí hay que echarle un poco más de coraje”, entonces me comenzaba a poner ejemplos “tú que sentirías si el novio…”, y yo así de agárrense, ya vengo inspirada, y al final creo que salió bien, ahora que lo escucho sí digo ay hermana ¿quién te hizo tanto daño, pero fuera de broma creo que salió algo bien hecho, me gustó mucho ver el resultado.

 

¿Planeas seguir en el regional mexicano o te gustaría intentar algún otro género?

No, la verdad es que amo muchísimo la música mexicana, vivimos para ella verdad, entonces me gustaría mantenerme aquí, no estoy cerrada a colaboraciones, así como probablemente a mi me encantaría jalar a gente de otro género, tal vez un poco más comercial o popular, por así decirle, no sé te imaginas a un reggaetonero interpretando algo de mariachi, me gustaría que ellos incursionaran un poquito y que prestaran un poco de su imagen, no estoy cerrada a una colaboración con alguien más, pero yo sí creo que traigo, como dijeran, el sarape bien puesto.

 

¿Qué se viene para ti este 2022?

Ay pues se viene con muchas bendiciones, y si Dios lo permite para enero o febrero voy a estar presentando mi segundo sencillo que es al lado de mi mamá, es una colaboración madre e hija, de una canción inédita que escribió Rodrigo, mi hermano mayor, sobre esta relación que tenemos madre e hija, y aparte ahora profesionalmente como convivimos y como quiero seguir sus pasos, también viene en el primer trimestre lo que viene siendo mi primer álbum, que serán al rededor de 10 o 12 canciones, que tendrá temas inéditos y también de cajón, que son los que consideramos que son los básicos mexicanos y que no deberían morir, entonces hay que volverlos a poner de moda, y también viene una serie de shows y el tour de mi mamá por los Estados Unidos en donde voy a estar colaborando también.

 


 

¿Qué comida amas y cual es la que menos te gusta?

Ay yo creo que la gente me va a odiar cuando diga la que no me gusta comer, van a decir bueno y esta loca, ok bueno mi comida favorita es o las quesadillas o el mole, me encantan las quesadillas específicamente de queso con champiñón, bueno una perdición, el mole es mi comida favorita, creo que en todos mis cumpleaños pido comer mole, me encanta, super mexicana yo, bien patriota, y la que no me gusta, no es un platillo como tal, es una fruta en específico, es el mango, detesto el mango con todo mi ser, cuando les digo todo el mundo dice ¿cómo? ¿por qué no te gusta el mango? Aquí va mi explicación rápida, el sabor que deja el mango en la boca después de consumirlo no me gusta, no es tanto el mango en sí porque hay cosas de mango que sí me gustan, como las gomitas de mango y el jugo de mango, pero el mango a mordidas, no puedo.

 

¿La quesadilla va con queso o sin queso?

Sí va con queso ¿no? yo siempre digo “queso, “quesa”, “quesadilla”, dobladita con queso, bueno es como si te digo “me regalas una quesadilla”, yo entendería que solo de queso, no sé los demás chance y me odien también por eso.

 

Si hicieras un género musical distinto al regional mexicano ¿cuál te gustaría hacer?

Que buena pregunta, para que vean que no lo he pensado nunca en mi vida, ¿qué será? pues me gustan las baladas, podría ser una balada pop.

 

 

 

 

¿Recuerdas que querías ser cuando eras niña?

Ay esta pregunta tuvo tantas confusiones en mi vida, cuando yo era niña no entendía como funcionaba el proceso de crecimiento, entonces de muy chica cuando me preguntaban qué quería ser de grande yo decía que quería ser una ballena o un pato, pero cuando me explicaron que tenía que ser de un trabajo porque no iba a cambiar de forma a un animal, creo que lo primero que pensé fue algo relacionado a moda.

 

¿Eres más de héroes o de villanos?

De villanos.

 

¿Cual sería tu super poder?

Este sí está bien turbio, no sé si has visto la serie de “Avatar”, que son los cuatro elementos, yo siempre he dicho que quisiera controlar el agua, porque la sangre entra dentro de ese elemento, entonces yo controlaría el agua para controlar la sangre.

 

¿Qué canción dirías que te define mejor?

Mi canción favorita en la vida “Sueños” de Diego Torres, esa canción creo que lo tiene todo, te habla de como abrazar la vida y dejarlo ir, y todo va a llegar cuando sea su momento, me encanta, creo que es el mejor consejo dentro de una canción.

 


 

Playlist:

 

Canción que te empodere: “Las Tres Huastecas”.

Canción del artista con el que te gustaría colaborar: “Por Tu Bien” – Matisse

Canción del soundtrack de tu película favorita: “A Whole New World” – Aladdín

 

 

 

Canción favorita de tu mamá: “Ojos Poblanos” – Aida Cuevas

Canción que pides cuando vas al karaoke: “La Mejor De Todas” – Banda el Recodo

 


 

Día favorito de la semana: Miércoles

Signo zodiacal: Piscis

Cosa favorita de tu cuarto: Mi cuadro de la luna

Color: Naranja

Comida favorita: Sushi

Trago favorito: Whisky

Estatura: 1.70

Power Ranger: Amarillo

Género musical favorito: Música regional mexicana

 


 

Escucha “Las Traicionadas” de Valeria Cuevas:

 

 

 

Entrevista: Alan Navarro y su soñado debut como solista.

Platicamos en entrevista exclusiva con el ex integrante de CD9, Alan Navarro, que está iniciando su etapa en solitario, nos contó sobre su proyecto y más y aquí te dejamos la entrevista.

 

Estuviste casi 8 años en CD9, pero ¿alguna vez pasó por tu cabeza que llegara a su fin? ¿estabas preparado para esto?

Fíjate que no estaba tan preparado, porque de hecho no ocurrió un final muy planeado, sí fue todo como muy de golpe, me quedé con ganas de hacer la gira de despedida, que estaba planeada y ya no se pudo hacer, de pronto también llegó la pandemia, entonces creo que sí fue un switch muy inesperado de alguna manera, y no sólo para mi, para todo el mundo con la pandemia, pero sí, me quedé con esa semillita de que algo me faltaba, como que no me había despedido, algo me hacía falta, tal vez por eso estoy haciendo todo esto hoy.

 

Antes de iniciar esta nueva etapa ¿pensaste en algún momento dedicarte a otra cosa?

En realidad la música siempre ha sido lo principal en mi vida, pero sí me gusta hacer muchísimas cosas más, por ejemplo me gusta mucho la fotografía, no sólo en foto, sino en video, también me gusta mucho todo eso de los video clips, sí me gusta hacer muchas cosas, me gusta bailar también, me ha tocado actuar una que otra vez, pero la música es lo que más me llama, me encanta estar en un escenario, escuchar a la gente cantar, hace poco me tocó escucharlos cantar ya una canción que es mía, compuesta por mi, la piel se me puso chinita y me volví adicto a esa sensación.

 

 

 

 

Estrenaste tu tema “Por Ti” que llega después de tu EP “Meet Me On The Bleachers” ¿cómo te sientes con esta nueva entrega en contraste a lo primero que sacaste?

Me e siento muy bien porque siento que con “Meet Me On The Bleachers” solo había explotado la parte alegre que vive en mi, con esta canción tuve la oportunidad de mostrar como soy cuando estoy sad a la gente que la ha escuchado, entonces pues contento, “Por Ti” es una canción que me encanta, a la que le tengo cariño, independientemente de que viene de una ruptura que sí me dejó con el corazón hecho pedazos, entonces creo que está muy padre a veces usar todo este dolor, esa tristeza y transformarlo en esto, una canción, porque al final siento que esto es la música, y la verdad es que cuando yo ando triste o super bajoneado sí busco una canción que me haga sentir acompañado, una canción que me haga sentir entendido, y  con “Por Ti” he encontrado muchos comentarios que sí se sienten indentificados, me ponen cosas como ” justo estoy viviendo esto ahorita” o “justo me pasó eso hace unos años” o “esto me recordó a una persona” creo que está cool acompañar así a las personas y poder hacerles ver que nunca estamos solos y que es super normal, es super humano pasarlo de esa manera y al final disfrutarlo y convertirlo en otra cosa.

 

¿Qué se viene para Alan este 2022?

Así es, super emocionado porque justo viene el “Dream Tour” que comienza el 4 de marzo en el Teatro Metropólitan, y va a ser una experiencia nostálgica porque justo ahí comencé con la agrupación, fue nuestro primer concierto, en este caso volveré a estar ahí por primera vez, nunca imaginé que pudiera haber una primera vez dos veces y en este momento me doy cuenta de que voy a vivir una primera vez otra vez, entonces invitar a todos, se llama “Dream Tour” porque es un sueño, para mi es un sueño lo que se va a vivir esa noche, soy de esas personas que siempre está soñando, cuando estoy despierto y cuando duermo también, entonces creo que está padre jugar con esto para que todos vivan también un sueño muy cool, se la van a pasar increíble, y realmente quiero que así se quede en su mente como un sueño inolvidable y estoy ensayando muchísimo, estoy poniendo mucho de mi parte y de mi corazón en ese concierto para que toda la gente se anime a ir, les juro que no se les va a olvidar, se lo van a quedar por siempre.

 


 

“Meet Me On The Bleachers” con Alan Navarro:

 

En modo fan ¿qué es lo que más te gusta de estar en “The Bleachers” (en las gradas)? y en modo artista ¿qué es lo que más disfrutas de encontrarte con tus fans en las gradas?

Wow, bueno en modo fan lo que más disfruto es la energía que siento de cada artista, creo que cada artista tiene una energía diferente y siempre me gusta sentir la esencia de cada artista en el escenario. Y cuando estoy en el escenario lo que más disfruto es cuando cantan mis canciones o cuando gritan, porque te juro que siento que soy muy sensible y siento realmente como vibra todo mi cuerpo, siento como si fuera yo un teléfono y fuera a recargar mi energía, o como en Dragon Ball cuando todos alzan sus manos.

 

¿Qué te atreverías a hacer si supieras que no existe “Peligro” alguno de que ocurriera algo malo?

Uy, me encantaría poder saltar como de paracaídas pero desde el espacio, voy a estar a salvo.

 

Si un amigo llegara de la nada y te dijera “vámonos a “Bondi Beach” ahora mismo ¿qué cosas tomarías en ese momento que no podrían faltar para ir a la playa?

Mis audífonos, mi teléfono para estar en contacto y nada más, unos lentes de sol.

 

 

 

 

Supongamos que “Me Encontré A Tú Mamá” y le pregunté sobre tu peor hábito ¿qué crees que respondería?

A veces, no es que me muerda la uña, pero como que me gusta jugar con mi uña y mi dedo, entonces como que reboto mi uñita en el diente porque me da un sensación de mucha calma luego se me quedan viendo así como de güey qué estás haciendo, yo perdón jajaja.

 

¿Hay algo que te estrese mucho a nivel de decir “Me Ahogo“?

Sí, yo creo que sí, muchas cosas, cuando ponen mucho ruido sin sentido, también cuando estoy entre muchas personas como muy apachurrado me estreso, también cuando el semáforo está en rojo en los primeros 15 segundos me estreso, las filas del super también.

 

Si fuera “Por Ti” ¿cambiarías algo en tu vida?

Pues sí, puede que quizá todos estos malos hábitos, pero sí quizá tenga cosas que cambiar pero también no sé que tanto me atrevería a hacerlo porque podría ser como el “efecto mariposa”, que pequeños cambios te llevan a un futuro super distinto, y creo que me gusta como van las cosas hasta ahorita y como que creo que por el momento todo puede seguir fluyendo como va.

 


 

Sí o no con Alan Navarro:

 

¿Crees en vidas pasadas?

Sí.

 

¿Volverías a formar parte de una banda?

Sí.

 

¿Crees en el amor a primera vista?

Sí.

 

¿Tu cuarto está ordenado?

Más o menos, no jajaja.

 

¿Te gusta dar el primer paso?

Sí.

 

¿Te gustaría tener un encuentro extraterrestre?

Sí.

 

¿Harías un dueto con alguien que te caiga mal?

No.

 

¿Volverías con tu ex?

Sí jajaja no sé que hacer.

 

¿Crees en los horóscopos?

Sí.

 

 

 

 

¿Te gusta el café por la mañana?

Prefiero el chocolatito.

 

¿Eres rencoroso?

No.

 

¿Crees en lo paranormal?

Sí.

 

¿Hay algo de lo que te arrepientas?

No.

 

¿Haz llorado alguna vez en una película?

Sí claro, en muchas, soy piscis jajaja.

 

¿Alguna vez has mentido para conseguir algo?

Sí.

 

¿Crees en alguna teoría de conspiración?

Sí.

 

¿La quesadilla va con queso?

La quesadilla puede ir con queso, pero me gusta que vaya sin queso también.

 

¿Andarías con alguien de tu fandom?

Sí ¿por qué no?

 

 


 

Mira la entrevista completa con Alan Navarro aquí:

 

 

 

 

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